L'Université de musique Showa a été sélectionnée pour le projet de soutien au renforcement des fonctions de l'université et du collège technique, et les projets de création d'une faculté d'art et d'ingénierie sont devenus un sujet brûlant. Les diplômés qui ont accumulé beaucoup de pratique et qui ont quitté l’école sont actifs de diverses manières : interprètes, professeurs de musique, producteurs, etc. Ils font également preuve d'une attitude active dans la création de nouveaux cours et départements, et il semble que l'éventail des carrières continuera de s'élargir. Nous avons discuté avec le vice-président Kosuke Shimoyagawa des politiques éducatives et des perspectives d'avenir du Showa College of Music.
Nous avons parlé avec le vice-président Kosuke Shimoyagawa. Une photo prise au Teatro Giglio Showa, un théâtre doté d'installations et de fonctions de premier ordre au Japon.
Commencer par l’éducation musicale vocale
Le Showa College of Music a été créé en 1969, mais ses origines remontent au Vocal Music Research Institute fondé par Keisuke Shimoyagawa en 1930. "Je me sens très chanceux d'avoir mes racines dans la musique vocale. Lorsque j'essaie quelque chose de nouveau, je garde toujours à l'esprit l'état de la musique vocale", a déclaré le vice-président Kosuke Shimoyagawa, qui est également le petit-fils de Keisuke.
"Le chant est probablement l'activité la plus proche du cœur des gens. Grâce à cette activité, j'ai pu naturellement élargir l'éventail de mon éducation. Je crois qu'il existe de nombreux angles différents pour apprendre la musique, je pense que c'est une bonne chose, et plusieurs. des professeurs de notre université ont une vision large de la musique. Nous voulons continuer à comprendre les changements dans la société et à communiquer avec les étudiants à mesure que nous avançons.
22 cours ont été créés dans les universités et 13 cours dans les collèges. Nous traitons de genres variés, notamment la musique classique, le rock, les comédies musicales et la production sonore. Lorsque l'on considère le programme, en plus des cours qui enseignent aux étudiants les compétences de base, ils incluent un contenu qui sera essentiel pour construire une carrière après l'obtention de leur diplôme.
À partir de 2024, un nouveau « Cours d'Expression Créative Voix et Mots » sera mis en place. En utilisant le savoir-faire cultivé grâce à l’enseignement de la musique vocale, les étudiants développeront les compétences nécessaires pour exprimer leur voix et leurs paroles. Après avoir obtenu son diplôme, il envisage de poursuivre une carrière de chanteur, d'acteur musical, de doubleur ou de personnalité de la radio. Nous produirons des ressources humaines dans un éventail de domaines plus large que jamais. «La plupart des chansons ont des paroles qui créent un drame ou une histoire. C'est pourquoi nous avons pensé qu'il était extrêmement important d'apprendre les mots.» »
Le vice-président Shimoyagawa affirme que les compétences développées grâce à ce cours peuvent être utilisées dans divers domaines. En effet, les enseignants ont l’habitude de travailler dans des rôles qui vont au-delà de la musique, comme ceux d’acteurs vocaux et d’annonceurs.
« La société fait déjà quelque chose comme le « marketing vocal », où les gens disent : « La voix de cette personne semble convenir à ce travail. » De nombreuses personnes sont actives dans des lieux différents du genre d’expression auquel elles aspiraient initialement. Dans le cours d'expression créative voix et mots, nous enseignerons l'expression complète en pensant à un large éventail de domaines, dans le but de former une carrière naturelle. »
Une statue en bronze du fondateur, Keisuke Shimoyagawa. Tout en étant lui-même chanteur baryton-basse, il a créé un institut de recherche sur la musique vocale pour former les générations futures.
L'acquisition de la technologie en elle-même est un art libéral
L'esprit fondateur du Showa College of Music est « l'éducation humaine de la courtoisie, de la courtoisie et de la technique ». En plus d'améliorer l'expertise musicale, nous nous efforçons également d'aider les étudiants à acquérir des bonnes manières, de la modération et des techniques/compétences. Le vice-président Shimoyagawa a déclaré qu'il trouvait intéressant que l'esprit fondateur de l'école inclue les « compétences » plutôt que les « individus ».
"Beaucoup de gens qui aspirent à devenir artistes valorisent l'expression de leur individualité, et je pense que c'est important. D'un autre côté, je veux acquérir une technique solide et l'utiliser comme base pour mes activités expressives. Il est important d’exprimer avec force vos pensées, votre passion et votre individualité, mais cela ne peut être exprimé qu’avec une solide base technique. Cela vous donnera des idées d'expression et vous aurez également l'expérience de les présenter à la satisfaction du client. Cela augmentera votre motivation pour développer davantage vos compétences. Je crois qu'il existe une corrélation entre la technologie et l'expression.
Nous proposons également de nombreuses possibilités de cours particuliers entre étudiants et enseignants pour les aider à acquérir des compétences. Les étudiants ont amélioré leurs compétences grâce à un enseignement pratique individuel et aux conseils des enseignants. De plus, de nombreux étudiants déclarent que leur motivation augmente au fil des cours et qu’ils réalisent ce qu’ils veulent vraiment étudier. De plus, le processus de développement des compétences en lui-même constitue un atout majeur pour les étudiants.
``Je pense que l'acte d'acquérir des compétences peut être considéré comme un art libéral.Par exemple, lorsque l'on travaille dans un bureau, la capacité d'effectuer un travail avec précision et efficacité est requise.Augmenter l'efficacité Réfléchir à ce qu'il faut faire et à la manière d'utiliser son temps s'applique également lors de l'apprentissage des compétences musicales. Cette façon de penser et de travailler est un art libéral, et elle vous sera utile même si vous avez besoin d'acquérir d'autres compétences après l'obtention de votre diplôme. En d'autres termes, c'est le pouvoir dont vous avez besoin pour créer votre avenir. Je crois que c'est important pour l'avenir. College of Music à considérer les aspirations futures des étudiants de cette manière.
Contribuer à la société à travers la musique
Nous prévoyons de créer le Département d’art et d’ingénierie à la Faculté d’art et d’ingénierie en 2027. Il a été sélectionné pour le « Projet de soutien au renforcement fonctionnel des universités et collèges techniques » du ministère de l'Éducation, de la Culture, des Sports, des Sciences et de la Technologie et attire également l'attention en tant que « faculté qui intègre les arts et les sciences établie dans un établissement de musique ». collège.'' La musique et la science peuvent sembler une combinaison inhabituelle, mais pour le vice-président Shimoyagawa, cela semblait être un lien naturel.
"Personnellement, je pense que la musique est un domaine scientifique. Par exemple, le domaine du solfège, qui est essentiel à l'éducation musicale, est très logique et peut être considéré comme mathématique. Il existe certaines règles qui déterminent quel accord vient ensuite. La beauté." de la chanson est composée. On peut dire que la musique nécessite une pensée logique, similaire aux matières scientifiques.
La Faculté des arts et de génie envisage principalement de développer des ressources humaines capables de créer du contenu. En plus de l'éducation liée à la musique, les étudiants apprendront des compétences en programmation et en expression visuelle.
« Il est difficile de créer un contenu unique et utile aux gens en se basant uniquement sur la logique. C'est pourquoi la Faculté de design et d'ingénierie envisage de développer des ressources humaines capables de combiner les domaines numérique et physique. La première chose à faire est une production de contenu moderne. Technologie de programmation étroitement liée à Tout comme pour chanter ou jouer d'un instrument de musique, si les élèves apprennent correctement les techniques, leur champ d'expression s'élargira naturellement et leur compétitivité augmentera. Nous prévoyons également d'aborder l'expression visuelle, qui va de pair avec la musique, en fusionnant les visuels et les instruments. sons, un nouveau contenu est créé.
Le vice-président Shimoyagawa estime que la production de ressources humaines capables de créer du contenu contribuera également à la reconstruction de l'économie japonaise. Il semble que le déficit numérique auquel le Japon est confronté puisse être résolu en revitalisant l’industrie du contenu.
« Nous pensons que le développement des ressources humaines impliquées dans le contenu soutiendra directement le marché économique. L’industrie du contenu, y compris la musique, vaut désormais 12 XNUMX milliards de yens par an rien qu’au Japon. C’est encore plus que dans d’autres secteurs. Je suis convaincu que si nous produisons des ressources humaines capables de contribuer à un marché aussi vaste, l'économie sera davantage revitalisée. »
La contribution sociale du Showa College of Music ne se limite pas au développement des ressources humaines. Nous consacrerons encore plus d’efforts aux activités de recherche et contribuerons à résoudre les problèmes sociaux.
« Une chose que nous pensons pouvoir aider est le soutien à la solitude et à l'isolement. La loi sur la promotion des contre-mesures contre la solitude et l'isolement a été promulguée en 5, on peut donc dire qu'il s'agit d'un problème social qui doit être résolu. La musique est un domaine dans lequel quelle communication peut être obtenue sans utiliser de mots. Je pense que c'est amusant d'être dans un espace où la musique est présente. J'espère utiliser les ressources d'enseignement musical et de recherche de notre université pour aider à éliminer les aspects négatifs de l'isolement. Nous nous préparons actuellement à soutenir pleinement la recherche.
De plus, nous avons établi un « cours de musique et d'études sociales » pour les seniors de notre division junior, afin de former des étudiants capables de mener une vie sociale spirituellement enrichissante. En outre, il existe le « Showa College of Music Music and Ballet School », qui propose des cours pour les enfants d'âge préscolaire jusqu'aux adultes, et « Pathways », qui propose un enseignement en face-à-face et en ligne pour les lycées et les collèges. les lycéens qui aspirent à entrer dans des écoles de musique », créant des opportunités pour les personnes de tous âges et de toutes régions de découvrir la musique.
« Depuis notre création, nous avons le désir d'être utiles au monde à travers des initiatives concrètes. En réponse aux demandes du monde de l'entreprise, le ministère de l'Éducation, de la Culture, des Sports, de la Science et de la Technologie met l'accent sur la recherche qui mène à une mise en œuvre sociale. Les enseignants se concentrent sur l'amélioration de leurs expressions et ne font pas beaucoup de recherches sur la contribution sociale. Cependant, même si les gens de notre université ont leurs propres préférences, ils pensent toujours à « je veux rendre les autres heureux » et « je veux les impressionner » et ils essaient de résoudre les problèmes de manière pratique. de chaleur et de gentillesse est un atout important de notre université.
Showa College of Music évolue activement avec son temps, tout en transmettant ses traditions de contribution sociale et ses techniques fiables à la prochaine génération. Nous continuerons à étendre nos activités dans divers domaines.
« J'espère que nous pourrons continuer à produire dans la société des ressources humaines qui peuvent contribuer à créer de la richesse et à revitaliser le marché économique. Nos diplômés ont une grande variété de parcours professionnels, et certains remportent même des concours internationaux. vous pouvez progressivement apprendre à gérer dans le monde de la gestion. Certaines personnes produisent le contenu, mais nous nous souvenons tous que nous sommes reconnaissants envers nos clients d’avoir dépensé de l’argent pour découvrir notre contenu. Je veux qu’il soit utilisé dans la société.
Université de musique de Showa
Kosuke Shimoyagawa Vice-président
Diplômé de l'Université Senshu, Faculté d'économie. Durant ses études de premier cycle, il a participé au séminaire de Kimihiro Masamura (politique économique).
A rejoint Tosei Gakuen en 1999. Travaille principalement dans le département de planification et de relations publiques. Afin que le Collège de Musique joue un rôle actif dans la société, nous créerons un cours de production sonore, un cours de musique populaire, un cours de musique et société, etc. Nous favoriserons également le déménagement du campus vers Asao Ward, Kawasaki. Ville et demander l’approbation du programme de doctorat impliqué dans.
En 2006, il a créé la Piano Art Academy rattachée au Showa College of Music, dans le but de réaliser un enseignement musical académique.
De plus, au cours des 20 dernières années, nous avons établi des relations avec l'Académie des Arts de Corée (KArts), l'Académie de Musique et des Arts de Shanghai et d'autres, créant ainsi la base de nos échanges internationaux actuels.
Nommé conseiller du Tosei Gakuen en 2018, nommé directeur général du Tosei Gakuen en 2020 et nommé vice-président du Tosei Gakuen en 2022.
